Gente de Paz desembarca en Melilla para conocer a sus bandas

Entrevistamos a la AM Nuestro Padre Jesús Nazareno de Melilla

Para iniciar nuestra visita de Gente de Paz a la querida ciudad de Melilla, entrevistamos a la Agrupación Musical de Nuestro Padre Jesús Nazareno, perteneciente a la cofradía del mismo nombre; siendo la hermandad más antigua de la ciudad.

Nos encontramos con la que es; posiblemente, la banda de Melilla con mayor dificultad para poder mostrar su trabajo.

Tenemos ante nosotros a una formación musical que quiere más que de lo que puede hacer; donde tenemos al primer ejemplo de un abandono prácticamente total por parte de las instituciones melillenses hacia las bandas de música procesional de la ciudad.

Sus máximos responsables nos cuentan para nuestro medio de comunicación que no pueden crecer musical y socialmente a la velocidad a la que ellos les gustaría porque no tienen todo el apoyo ni social ni económico que deberían tener.

Ante una mirada completamente perpleja, nos dicen con total naturalidad (y; a su vez, indignación), que su lugar de ensayo es LA PLAYA.

A pesar de quedar completamente perplejo de lo que mis oídos estaban escuchando; era totalmente cierto.

Contamos con una banda; que no tiene local de ensayo y que se ve obligada a ensayar en algún sitio sin molestar y amplio de espacio. 

Sin embargo, se ven obligados a suspender o posponer el ensayo cuando las circunstancias climatológicas son adversas; ya que se pondrían en peligro tanto los instrumentos como los propios músicos.

Ante estas circunstancias, claman a las instituciones melillenses una alternativa (al menos provisional), para poder preparar la cuaresma en mejores condiciones.

Una banda humilde, que viene recientemente de un cambio de estilo de cornetas y tambores a agrupación musical, sumando la tercera de la ciudad de Melilla. 

Agradecemos al vicario Eduardo Resa por habernos cedido la sacristía de la iglesia del Sagrado Corazón de Jesús para poder realizar esta entrevista.

Asistieron a esta entrevista Jesús Faus García (director), Jaime Ginés (subdirector) y Antonio González (responsable de bajos junto a María Aragón Duro).

Decidme un balance del pasado curso cofrade.

Bueno, nosotros todos los años, desde hace varios años, siempre nos enfrentamos a un dilema que es ¿continúa o no continúa? Pero hace falta decirlo, porque esa duda parte de lo que hablamos.

Nosotros pertenecemos a la cofradía más antigua que existe aquí en Melilla y aparte de eso, nosotros con la cofradía contamos. Pues un corneta, un trompeta puede tocar en una escuela de música, puede tocar en una charanga, puede tocar en una banda de música, puede tocar prácticamente donde quiera.

Nosotros nos encontramos con una situación de que en la banda siempre hemos sido…unos 36.

La falta de ayuda de los que nos tienen que ayudar, eso va ligado también a la poca gente que tenemos en la banda, porque nosotros tenemos niños chicos. Entonces, a una madre que tú le dices que va a ensayar en la playa en pleno febrero, a nueve de la noche… Te va a decir que NO. No, no va a salir de aquí.

Pues primero es su niño. Entonces, eso implica muchas cosas.

He peleado con muchas madres. No sé, yo también he discutido con muchas madres de que me entiendan… No, pero es que es normal, es normal. O sea, claro, tienen que entender su situación.

Y, claro, pasa que tiene tres bandas y dos tienen más o menos un techo donde cobijarse, pues; claro, pues lo normal es que la madre diga, pues yo me voy a la banda X, que por lo menos está resguardado. Ahora el niño me venga resfriado, ahora con gripe, que no sé cuánto. Que en estas condiciones no puede seguir. 

Cuando tú vienes de nueva, es normal que tú entiendas eso como un problema. Es que, de verdad, tú no te has criado aquí y sabes lo que enfrentar. Este es el problema que está habiendo.

Todo el año tienes que tener una serie de condiciones. 

Las bandas serían más numerosas. Por supuesto, sería una escuela de música, un sitio donde formarse, porque hay gente que sabe mucha música en las tres bandas, con títulos y sin títulos, que sabe enseñar y que podemos dar mucho, podemos formar mucho. Aquí se puede crear mucha gente con un conocimiento de música muy amplio.

Lo ideal sería si tuviéramos un sitio donde dar clases en condiciones, de hecho, un sitio donde poner los atriles en su sitio, donde los instrumentos van guardados en taquillas, donde cada uno tiene su llave, cosas como esas, donde tengamos los métodos, los libros donde poder repartirlos. 

¿Cómo definiríais vuestro estilo musical?

Pues… nosotros la verdad es que… No sé cómo definirlo ahora mismo, o sea… La verdad es que nosotros, se puede decir que somos recién nacidos en la agrupación, aunque… …creado como una gran parte, un porcentaje, o al menos yo, nací en la agrupación. En el 2006 pasamos a ser una agrupación musical y traje muchas cosas de cornetas y tambores, y me gustaba mucho la dificultad, las complejidades que ponían, tanto para arriba como para abajo. Pero verdaderamente ahora, con la agrupación, estamos tirando todo por lo bonito, por simplificarlo, ¿no? Sí, por lo bonito, y que nosotros, con el poco número de personas que somos, podamos tocar.

Es decir, tiramos por marchas que son sencillas, sin calentarse mucho la cabeza, bonitas, que podamos disfrutar. 

Bueno, digamos que somos seis trompetas primeras, ellos pueden tocar lo que ellos quieran, porque se nota muchísimo y tienen calidad todos.

Pero claro, luego hace falta gente de relleno, digamos así. Es lo que empieza la marcha. 

Tenemos de todo. No, tenemos un poco de todo. No, pero aquí todo el mundo tira por Virgen de los Reyes.

Hombre, es como yo digo, es la moda ahora. Es la moda, claro. Bueno, tiraba por Rosario de Cádiz antes, con la banda de cornetas y tambores.

Porque lo que más me han dado era los temas de estos que me encantan.

Contadnos cómo funciona el aprendizaje de esta banda (aula-escuela).

Ahí está el que llega y dice, no tengo ni idea, pero quiero tocar aquí. Tengo una frase que toco junto con él.

“Yo no sé”, nos lo dice claro. Para eso viene aquí, para aprender. La primera frase que te viene, a lo mejor cuando tú conoces a un conocido, que sabes que le puede gustar y tal.

A la mayoría que le decimos “vente”; viene y prueban.

Lo que ha cambiado en mi enseñanza, cuando yo enseñaba hasta ahora, yo era muy exigente. 

Sin numeritos, aprendía a tocar sin ningún número encima. Es decir, yo numeritos no, prohibido. Sabía que son partituras.

Después yo me lo llevaba, montaba una charanguilla y te tocaba las partituras como un músico. Es decir, te tocaba cualquier partitura.

Pero eso era cuando yo dedicaba siete horas y en ese momento no hay nadie más que enseñase.

Yo me intentaba modelar. Llega un momento que dije, mira, toco con “el numerito”. No me queda otro remedio.

Es decir, yo hago música. Me gustaba hacer música en el sentido de que, aunque no fueran cosas aleatorias, cuando era en clase de solfeo, yo le enseñaba a solfeo, hacía juegos con ellos. 

Pero eso es también tema de inversión. Un apoyo institucional nos permitiría, igual que al cautivo, igual que a la fragilización, de montar, de pagarle a Paco López, que Paco López, que es profesor de metales, pues que dé clase a los niños una hora antes de empezar el ensayo general de la banda. 

Te das cuenta, cuando empiezas a montar con numeritos, cómo le cambias. A ver, si tienes esta nota, cuál es. Y a esta sí, cómo suena, ya es diferente, tú le pones un numerito.

Ahora tenemos seis subdirectores. 

¿Sois más de marchas clásicas o preferís innovar?

Yo creo que hay un poquito de todo. Nos gusta el clásico y también… Esa es la toma de decisiones, porque nosotros apostamos a los clásicos para hacer una serie de condiciones, en el sentido de decir, vamos por el clásico, que el clásico no significa fácil, pero en el medio de los casos sí. Entonces, un clásico que ya está muy trillado, es decir, que en sus tiempos eran más sencillas. Es el tipo de marcha que buscamos.

La impaciencia de los componentes que ya han llegado a tocar marchas muy top, por decirlo de alguna forma, con más complejidad y lo combinamos con marchas como “Perdona a tu pueblo”, “La Saeta”, o “Cristus Vinci”.

¿Decidnos una marcha que no pueda faltar en vuestro repertorio?

“Oh, pecador” se ha convertido en un clásico. 

Nos ha gustado mucho esa marcha.

En nuestra versión, la melodía la lleva en los bajos. Así que imagínate. Pero bueno, si una marcha sencilla se ha convertido en un clásico, que no tiene armónicamente una historia, pero si a la banda se le da bien montarla y demás, pues maravilloso.

¿Hay algún compositor del que todavía no hayáis montado ninguna marcha y os gustaría montar?

Alejandro Blanco nos gusta mucho cosas como eso. Además, estuvo aquí en Belén.

Y Alejandro Blanco, pues sí, nos gusta mucho todo lo que hace. Yo tengo una fantasía en mi cabeza, que es tener un repertorio totalmente propio.

Eso es muy difícil. Y que marchas propias montarlas es otro rollo. Va por tu camino, porque lo que tú escuchas… Crear un repertorio propio no es fácil, pero yo siempre he tenido ese pensamiento en mi cabeza.

Me refiero a que, de hablar de mi trayectoria, ¿no? La banda tocaba unos temas que la gente disfrutaba. Y había músicos muy buenos, como lo habla ahora. Pero yo lo hablo de cuando yo estaba en su momento.

Después, tocábamos cosas más complejas, también era como un baile… Una bajada, después empezamos nosotros, subiendo el montón de trombones, pero después hubo otra bajada. 

¿La banda la dejaríais tal y como está o le cambiaríais algo?

El repertorio, en el caso del repertorio, llega muy cercano a ampliarlo. Pero nos gusta la música y, ante todo, la música es la primera.

Yo lo que cambiaría, por ejemplo, si me gustaría, como estamos viendo ahora, es liberar a esas personas que saben que están encargándose de la banda, centrarlos más en enseñar y ampliar más la banda.

Porque el tener que estar defendiendo una voz y tocando y a la vez enseñando, a mí me pasa mucho, me pongo a dirigir y después toca, eso se resiente en el labio y se resiente que falta voz. Entonces, me encantaría que esas personas se pudieran dedicar a enseñar, pero sin preocuparse que, si falta esa voz un día, se pierda el sabor. Y dedicarse a enseñar y ampliar la banda, eso sí lo cambiaría.

¿Cuáles son las novedades musicales en el nuevo curso cofrade?

Sí, tenemos una marcha, una marcha en Tintero, que revolucionó.

Yo creo que muchos componentes tampoco saben el nombre. Es que nosotros cuando sacamos una marcha nueva, la sacamos sin título. Es que no nos gusta que se cita nada.

Y aun así no saben ni qué marcha es. Sí, sí, nos gusta trabajar así.

Nosotros en el repertorio, por ejemplo, cuando empezamos también en agrupación, yo dije que quería hacer un repertorio, pero yo no quiero sacar las típicas. Yo no quiero sacar las típicas porque las tres bandas tenemos las mismas. 

De hecho, creo… Estamos sacando marchas de redención también.

Estrenaremos un nuevo uniforme en la Semana Santa pasada. 

Pero con el mismo dinero, todos los años hacemos trajes con diferentes costureras. Es que es follón, ¿no? Sí, claro, pero siempre buscamos la que haga un traje más profesional. Lo hemos ido probando.

Siempre con urgencia. A últimas horas tienen componentes nuevos. No tenemos la suerte de decir… Contamos con esto.

Aquí no se puede cerrar las puertas cuando venga alguien a tocar. 

Cuando lleguen las notas de los colegios. Castigan a los niños, justamente antes de Semana Santa, porque se han suspendido todo. Y te quedan con dos o tres de menos.

Lo hemos intentado una vez hace una escuela, pero llevaba más responsabilidad y no teníamos gente para hacerlo.

Decidnos una banda y una marcha.

A ver, yo personalmente tiro mucho por Tres caídas de Triana. 

La verdad es que me tiro por Rosario Cádiz. Es que yo he visto Rosario Cádiz tres o cuatro veces en directo, con la corneta pegándome en la cara. Y decir, ¿cómo puede ser que dándome en la cara este tío no reviente ni desafíe?