El pintor, diseñador y cartelista, fallecido a los 70 años, deja una profunda huella en el ámbito cultural y cofrade con una obra que transformó la imagen gráfica de numerosos acontecimientos de la ciudad
El mundo de la cultura y de las cofradías sevillanas está de luto tras el fallecimiento de Manolo Cuervo, ocurrido este jueves en Sevilla a los 70 años, después de permanecer varias semanas hospitalizado a causa de una enfermedad. Nacido en Isla Cristina (Huelva) en 1955, aunque afincado en la capital hispalense desde su infancia, el artista desarrolló una trayectoria que lo convirtió en una de las figuras más influyentes del arte contemporáneo sevillano y en un referente indiscutible de la cartelística.
Su desaparición ha suscitado numerosas muestras de condolencia. Entre ellas figura la del alcalde de Sevilla, José Luis Sanz, quien ha definido a Cuervo como «un artista incontestable», destacando que hizo de la pintura «su mejor herramienta para mostrar al mundo que la belleza tiene mil colores y formas». El regidor ha concluido su mensaje afirmando que la ciudad le estará eternamente agradecida por el legado que deja.
Una carrera marcada por la renovación del diseño gráfico en Sevilla
La trayectoria profesional de Manolo Cuervo, nombre artístico de Manuel Cuervo de la Rosa, comenzó a finales de la década de los setenta, cuando realizó sus primeras obras pictóricas agrupadas bajo la serie «Ventana al mar», concebida como un homenaje a los paisajes de su juventud.
Sin embargo, fue su dedicación al diseño gráfico y a la cartelería la que terminó situándolo entre los grandes nombres del panorama artístico sevillano. Desde comienzos de los años ochenta, su lenguaje visual introdujo una nueva forma de entender la imagen de los grandes acontecimientos culturales de la ciudad, renovando profundamente este ámbito creativo.
El arte cofrade encontró en Cuervo una mirada innovadora
Su producción también dejó una impronta muy destacada en el universo de las hermandades, donde desarrolló una propuesta estética alejada de los planteamientos tradicionales.
Entre sus trabajos sobresalen el cartel conmemorativo del 450 aniversario de la Hermandad de la Hiniesta, realizado en 2015; el cartel de la Hermandad de la Macarena de 2019; el de la Semana Santa de Jerez de la Frontera, presentado en 2020; el cartel oficial de la Semana Santa de Sevilla de 2022; el dedicado al II Congreso Internacional de Hermandades y el realizado con motivo de la Misión al Polígono Sur de la Esperanza de Triana, además de otras muchas creaciones vinculadas al patrimonio devocional sevillano.
Su contribución al arte de la cartelería fue distinguida con el Premio Demófilo Especial del Jurado, concedido por la Fundación Machado en 2022.
La imagen de los grandes acontecimientos culturales de varias generaciones
El legado de Manolo Cuervo también quedó unido a numerosos eventos culturales celebrados en Sevilla durante las últimas décadas.
Su firma estuvo presente en los carteles de Cita en Sevilla, los Festivales de Jazz, el Festival de Itálica, el Festival de Nueva Música, el Festival New Age de la Universidad de Sevilla, la Expo 92, el ciclo Rising Stars de la Fundación Cajasol, Territorios Sevilla, el Festival de Jazz del CICUS y Nocturama, entre otros acontecimientos, consolidando una producción gráfica ampliamente reconocida.
Un estilo reconocible dentro y fuera de España
La obra pictórica de Cuervo evolucionó desde el expresionismo abstracto hacia una propuesta cercana al pop art, incorporando además influencias del Equipo Crónica y de las corrientes más innovadoras del diseño gráfico.
Entre sus colecciones más representativas figuran «Tratamiento de choque», «Ventana al mar», «La mirada indiscreta», «Help» y «Jazz». Sus creaciones, realizadas mediante acrílico sobre papel, lienzo y serigrafía, reúnen un universo visual protagonizado por personajes e iconos culturales como Miles Davis, Jane Birkin, Amy Winehouse, Bob Dylan, Tom Waits y Mick Jagger.
Su trabajo también alcanzó proyección internacional gracias a su colaboración con galerías de Estados Unidos y Japón, mientras que algunas de sus pinturas fueron incorporadas a la escenografía de series de televisión como CSI: New York y Shake It Up, de Disney Channel.
Una trayectoria reconocida con exposiciones y homenajes
En 2007, la Diputación Provincial de Sevilla organizó la exposición retrospectiva «Crónica de un paseante», dedicada a recorrer las distintas etapas de su producción artística.
Cinco años después presentó en la Sala San Clemente la muestra «La mirada indiscreta», exposición que posteriormente tuvo continuidad en el Ateneo de Madrid con una nueva selección de obras inspiradas en la misma temática.
La propia Diputación de Sevilla volvió a distinguir su carrera en 2015, otorgándole un reconocimiento por su aportación al mundo de la escena con motivo del Día Mundial del Teatro.
Con la muerte de Manolo Cuervo desaparece uno de los creadores que mayor influencia ejerció sobre la identidad visual de la Sevilla contemporánea, tanto desde la pintura como desde el diseño gráfico y la cartelística, dejando una producción artística que forma parte de la memoria cultural y cofrade de la ciudad.
