La intervención, desarrollada por el taller REGESPA, ha devuelto a la imagen del Crucificado su integridad material y su presencia cultual en la basílica cordobesa
Desde la noche del 24 de julio, la imagen del Santísimo Cristo de la Misericordia ha sido restituida al culto público en su sede canónica, la Basílica de San Pedro de Córdoba, tras concluir con éxito la restauración integral a la que ha sido sometida durante los últimos meses en las dependencias del taller especializado REGESPA. La actuación, de carácter conservativo, ha permitido subsanar diversos deterioros estructurales y de policromía que amenazaban la estabilidad y la lectura visual de esta venerada talla manierista, titular de la Hermandad Sacramental de los Santos Mártires.
Una intervención aprobada por el cabildo de hermanos
El proceso de restauración fue aprobado en el transcurso del Cabildo General Ordinario de Hermanos celebrado el pasado 12 de marzo, en el que se presentó un detallado informe justificativo de la actuación, así como la selección del equipo técnico encargado del trabajo. La responsabilidad recayó en los restauradores Enrique Ortega y Rosa Cabello, profesionales con una amplia trayectoria en la recuperación del patrimonio sacro andaluz.
Las labores han tenido como eje principal la consolidación de las zonas de anclaje a la cruz, especialmente en manos y pies, zonas que habían sufrido pérdidas en la policromía debido al roce continuado con los clavos. Para evitar la reiteración de estos daños, se han fabricado nuevos clavos, de cabeza más reducida, inspirados en modelos antiguos aún conservados. Del mismo modo, se han modificado los orificios de sujeción para garantizar un ajuste más seguro que evite movimientos lesivos.
Entre otras acciones realizadas, cabe señalar la reposición de espinas en la corona, así como la reparación del desgaste superficial en zonas sensibles como la espalda, las axilas, las piernas y los brazos, afectadas por la acumulación de suciedad y la pérdida de pátina.
Una imagen anónima del siglo XVI, entre lo devocional y lo manierista
El Cristo de la Misericordia constituye una de las imágenes más antiguas de cuantas procesionan en la Semana Santa cordobesa. Tallado en madera policromada por un autor desconocido, su ejecución se sitúa en el último tercio del siglo XVI, periodo en el que el manierismo imponía sus cánones estéticos en los centros artísticos del sur peninsular. La figura presenta una serie de rasgos característicos de este estilo, como la cintura estrecha, el perfil alargado y la cabeza ladeada hacia la derecha, con la melena dispuesta de forma que deja a la vista la mejilla izquierda, una solución que denota influencias tanto sevillanas como granadinas, sin poder atribuirse con precisión a un taller concreto.
Un historial de restauraciones documentadas
La imagen ha sido objeto de intervenciones anteriores, entre las que destacan dos especialmente significativas. La primera, en 1939, fue realizada por el escultor Rafael Díaz Peno, quien además desempeñó el cargo de director artístico de la hermandad durante varios años. La segunda, más profunda, tuvo lugar en 1983 y fue llevada a cabo por el profesor Rafael Rivera Valle, quien formuló una interesante hipótesis iconográfica al considerar que el Crucificado representa el instante inmediatamente posterior a la expiración. Sin embargo, la presencia de la llaga en el costado, símbolo de la lanzada ya muerto, pone en entredicho esa teoría. Durante aquella restauración, se localizó en el interior de la talla un documento manuscrito, si bien no aportaba luz sobre la autoría ni la fecha exacta de ejecución de la escultura.
Elementos originales y valor artístico
El Cristo conserva sus potencias originales de plata sobredorada, firmadas en el año 1800 por el prestigioso orfebre cordobés Mateo Martínez Moreno, figura destacada del arte suntuario local a caballo entre los siglos XVIII y XIX. Estos elementos, junto a la singularidad formal de la talla, consolidan al Cristo de la Misericordia como una de las imágenes más relevantes del patrimonio devocional de la ciudad, tanto por su valor artístico como por su raigambre histórica.
Con la finalización de esta cuidadosa restauración, la imagen vuelve a presidir su templo con el mismo recogimiento que ha inspirado durante siglos, en una etapa renovada de veneración que garantiza su preservación para las generaciones futuras.
