Las últimas obras de Díaz Arnido

El ayuntamiento de Sevilla acogió una exposición de pintura, escultura y fotografía con motivo del 450 aniversario del nacimiento de Juan Martínez Montañés. Participaron en este muestre cuarenta y cinco autores, celebrándose la segunda mitad del pasado mes de junio. Díaz Arnido participó con una obra titulada “De vanitas y santos…”, donde aparece una visión personal del tema iconográfico de la vanitas barroca. En cuatro piezas de cuarenta centímetros cada una el autor se fijó en las imágenes de San Ignacio de Loyola y San Francisco de Borja que se conservan en la Iglesia de la Anunciación. Los dos retratos de estos santos jesuitas se acompañan del cráneo que sostiene el santo valenciano, que hace referencia a la reina Isabel de Portugal. El cuarto espacio está reservado para el anagrama jesuita, compañía fundada por San Ignacio y a la que accedió San Francisco de Borja tras renunciar a sus títulos así como al ofrecimiento de ser cardenal. Técnica mixta sobre lienzo que ejecutó tras haber realizado, en acrílico sobre papel, un primer plano de Ringo Starr, en tonos azulados.

En mayo sorprendió con un “Claustro Sorrentino”, técnica mixta sobre tabla de 40×40 cm., donde se observa en un primer plano la vegetación dejando paso al interior de un cenobio que aparece tranquilo, donde las tonalidades verdes dejan paso a tonos más cálidos, como los que están presentes tras los arcos del claustro.

Los protagonistas del cartel de la filial del Rocío de Huelva son el azul y el blanco, colores corporativos de esta hermandad. En la zona superior, un azul intenso deja paso a las letras blancas de Rocío 2019, encontrándonos en la parte inferior la palabra “Huelva” en azul sobre fondo blanco. La franja intermedia se llena de una explosión de colores donde observamos la hermandad haciendo el camino, con los colectivos más representativos de la misma: romeros a caballo, carros tirados por mulas, y un flamenco que da la bienvenida a una de las más multitudinarias filiales con las que cuenta la devoción almonteña. Sobre esta franja, monumentos onubenses se mezclan con otros elementos característicos de Almonte como son el santuario y la naturaleza que abraza la Casa de la Blanca Paloma.

Echando la vista atrás, en abril salía a la calle el nuevo paso de la Vera Cruz de Castilleja de la Cuesta, toda una obra de arte donde han trabajado codo con codo artistas de primer nivel y que se ha convertido en una referencia del buen hacer de las hermandades de los pueblos. En este caso, la de la Vera Cruz ha dejado constancia de un trabajo y esfuerzo más que plausibles, a tenor de lo que los devotos y vecinos pudieron ver por las calles de esta próxima localidad de la capital. Al diseño original de Javier Sánchez de los Reyes se sumó la orfebrería de Taller de Villarreal; la imaginería del paso, obra de Abraham Ceada Santana; las imágenes de San Juan y Santa María Magdalena, salidas de la gubia de Darío Fernández Para; la talla, carpintería y el dorado de Daniel Sánchez Vázquez; los bordados llevados a cabo por Mariano Martín Santoja; el monte calvario realizado por Francisco Fernández Rivera. Y Antonio Díaz Arnido completó este abanico de artistas de primer nivel encargándose de la pintura y la ornamentación pictórica.

El paso de misterio del Santísimo Cristo de la Vera Cruz y Nuestra Señora de la Piedad sorprendió a propios y extraños. En cuanto al trabajo de Díaz Arnido, este dio color a un programa iconográfico que gira en torno a la devoción de la Santa Cruz, como origen de las cofradías de la Vera Cruz, encontrándonos con tres santos que fomentaron esta devoción en las cartelas de cada frente de la canastilla. Así pues, se encuentra San Francisco de Asís —en cuyo remate hay un relicario—, Santa Pulqueria y Santa Elena. En la cartela trasera, la escena de la Etimasia, que alude al Juicio Final presidido por Cristo, que se encuentra bajo el signo de la Santa Cruz.